www.Hominides.com
Contacts
  Références > Livre > L’art de la Préhistoire > Sous la direction de Carole Fritz
Livre - L’art de la Préhistoire - Citadelles & Mazenod - Collectif sous la direction de Carole Fritz

L'art de la préhistoire
Sous la direction de Carole Fritz
Comité éditorial : Michel Barbaza, Geneviève Pinçon, Gilles Tosello 





L'art de la Préhistoire

Aamazon



Présentation de l'éditeur

Plus de cinquante années après la parution de Préhistoire de l’art occidental d’André Leroi-Gourhan, premier volume de leur célèbre collection « L’Art et les grandes civilisations », les éditions Citadelles & Mazenod réactualisent de manière ambitieuse, et à l’échelle mondiale, l’ensemble des connaissances sur l’un des temps de création les plus passionnants de l’humanité. Écrit par une équipe de chercheurs internationaux, l’ouvrage propose un panorama des arts de la Préhistoire de l’Europe à l’Australie, en passant par l’Asie, l’Afrique et les Amériques. Les recherches sur les sites les plus récemment étudiés y sont présentées, tels la région de la rivière Pecos, aux États-Unis d’Amérique, et Narwala Gabarnmang, en Australie.
Alors que les premières manifestations graphiques apparaissent avec Homo sapiens en Afrique du Sud il y a plus de 75 000 ans, l’art figuratif émerge en Europe au début du Paléolithique supérieur, vers – 40 000. Une floraison de manifestations artistiques (objets, grottes, abri-sous-roche ornés…) ont été mises au jour dans le monde entier, avec leurs particularités régionales, mais aussi de nombreux traits communs. Ces témoignages sont un moyen unique d’aborder la pensée de sociétés sans écriture. Animaux, humains, êtres hybrides, signes, ces images peintes, gravées, piquetées, sculptées ou modelées déclinent l’identité d’hommes et de femmes, tous différents dans leur compréhension du monde et dans leur mode de vie, mais si semblables dans leur façon de le rendre tangible.

Avec plus de 600 illustrations, cette vaste synthèse présente les premiers chefs-d’œuvre de l’humanité et, à l’aune des nouvelles technologies (datation, caractérisation des matières picturales, modélisation 3D…), livre des clés de compréhension sur les sources, la matérialité et le sens de la création artistique


626 pages
Grand format : 25,5 x 32,9 cm
Editions Citadelles & Mazenod
Collection : L'art et les grandes civilisations

Notre avis :

En cours de lecture...
Monumental à tous les sens du terme...



Collectif sous la Direction de Carole Fritz

Michel Barbaza , Carolyn Boyd, Jean Clottes, Margaret W. Conkey, Bruno David, Jean-Jacques Delannoy, Meenakshi Dubey-Pathak, Malahat Farajeva, Carole Fritz, Diego Garate, Jean-Michel Geneste, Robert G. Gunn, Sarah de Koning, Tilman Lenssen-Erz, Jérôme Magail, Josephine McDonald, Stéphane Petrognani, Olivia Rivero, Éric Robert, Juan Francisco Ruiz López, José Luis Sanchidrián Torti, Georges Sauvet, Gilles Tosello, Peter Veth, Denis Vialou, Agueda Vilhena Vialou, Chen Zhao-Fu.

Sommaire L’art de la Préhistoire

I. Centres mondiaux de l’art rupestre
Europe
L’art du Paléolithique supérieur I L’art de l’Europe postglaciaire : renouveau climatique et bouleversement des représentations mentales I Art rupestre du Levant espagnol I L’art schématique en Europe
> Chronologie de l’art du Levant espagnol

Gobustan (Azerbaïdjan)
Art rupestre et chronologie de Gobustan I Abris, sépultures et tumulus I Variabilité stylistique

Asie des steppes
Art et nomadisme I Une société sans écriture à l’origine d’une syntaxe iconographique I Stèles ornées et architectures ordonnées I
Cosmologie et mythologie des steppes

Inde
Répartition de l’art rupestre indien I Les représentations : nature et techniques I De quand datent ces images ? I La conservation des sites
ornés
> La datation de l’art rupestre

Chine
Diversité et chronologie de l’art rupestre chinois I L’art rupestre de Chine et les minorités ethniques I L’iconographie de l’art rupestre chinois I Du réalisme à l’abstraction I Huashan : un art rupestre parmi les plus monumentaux du monde

Afrique australe
Origines I Caractéristiques générales et aspects régionaux I Des sites exceptionnels I Cosmogonie de l’art rupestre de l’Afrique australe

Sahara
Un Sahara vert entre deux périodes d’aridité extrême I Le processus de néolithisation : des chasseurs-cueilleurs semi-sédentaires aux chasseurs-pasteurs itinérants I Les débuts controversés de l’art saharien I D’innombrables gravures au contexte chrono-culturel incertain I Peintures Têtes rondes et bovidiennes : un surprenant contraste I L’art des Têtes rondes : une expression tournée vers l’absolu I Le réalisme bovidien I Le fonds mythologique de la Protohistoire : la rupture du Caballin

Amérique du Sud
Les gravures et les eaux terrestres et maritimes I Rupestre dans les airs et sur mer I Au bout du monde, en Patagonie rupestre I
Loin, au Nordeste, un art rupestre du quotidien I Au coeur calcaire du continent, des régions rupestres individualisées I Espaces rupestres ouverts ou fermés du Mato Grosso

Amérique du Nord
Quelques approches de l’art rupestre nord-américain I Un site emblématique : les canyons du Lower Pecos

Australie
Historiographie de la recherche sur l’art rupestre australien I Recherche actuelle de l’art australien I Chronologies régionales de l’art rupestre australien I Séquences de style régional I Nawarla
Gabarnmang, un site majeur
> Les états de paroi

II. Comprendre et interpréter l’art préhistorique
Art et symbolisme
Comportement symbolique I Apparition de l’art figuré I Symbolisme, emblème de la modernité ? I L’art rupestre et le propre de l’homme
> Un patrimoine à préserver pour les générations futures

Iconographie et société
Symbole et société I Variétés formelles des arts rupestres I Mouvement et animation I La marque sociale de l’art rupestre I L’homme, l’animalité et la violence

Art et territoire
La circulation des idées au Paléolithique supérieur I D’autres objets, d’autres concepts qui ne voyagent pas… I La circulation des idées dans les arts post-paléolithiques
> Comment étudier une paroi ornée ?

L’artiste, le geste et la matière
Transformation et utilisation de la matière picturale I Gravure, piquetage et sculpture I Pratique artistique et symbolisme I L’identité des artistes I Et si l’artiste était une femme ?
> Les couleurs minérales

500 siècles d’art rupestre

L’art paléolithique : un siècle d’interprétations I Archéologie de l’art paléolithique I Interprétations actuelles

L'art de la préhistoire - pages intérieures

 

Extrait de L’art de la Préhistoire

Sur le continent européen, l’art préhistorique a d’abord dû être accepté par le monde savant au début du xxe siècle avant de pouvoir exister dans les esprits et être étudié en tant que tel. Deux ensembles doivent être distingués en fonction de leur chronologie : le plus ancien, l’art du Paléolithique supérieur, majoritairement conservé en milieu souterrain mais aussi sous abri rocheux, correspond à la dernière période glaciaire, entre 40 000 et 11 000 ans BP. Une profonde rupture, à la fois climatique et culturelle, se place à cette période charnière. Au cours des dix millénaires suivants, l’art préhistorique, presque exclusivement réalisé à l’air libre, connaît une expansion géographique et une grande diversification qui accompagnent à la fois un fort développement démographique et des changements économiques, conduisant les sociétés préhistoriques d’un mode de subsistance fondé sur la chasse et la collecte à l’émergence de l’agriculture, de la domestication et des premières cités.
L’art du Paléolithique supérieur Même s’il a connu des phases tempérées, le Paléolithique supérieur est caractérisé par un froid sec et rigoureux qui culmine avec le dernier maximum glaciaire, il y a un peu plus de 21 000 ans. En Europe, cette période voit l’arrivée de l’homme moderne (Homo sapiens) qui succède assez rapidement à l’homme de Néandertal, présent depuis au moins 200 000 ans. Selon des données chronologiques récentes, la disparition des derniers Néandertaliens se situerait vers 40 000 avant le présent, ce qui implique que les premiers hommes modernes ont dû commencer à s’implanter plus tôt. Au cours des trente millénaires que dure cette période, la culture matérielle des groupes de chasseurs-cueilleurs européens s’est profondément modifiée. Les archéologues distinguent cinq grandes phases basées sur les changements observés dans l’outillage et les armes et qu’ils dénomment Aurignacien, Gravettien, Solutréen, Badegoulien, Magdalénien, noms donnés d’après ceux des sites sur lesquels elles ont été reconnues pour la première fois (Aurignac, la Gravette, Solutré, Badegoule et la Madeleine). Ces phases chronologiques définissent aussi des complexes culturels dont certains ont connu une diffusion paneuropéenne, tandis que d’autres sont plus limités dans l’espace. Coïncidant pratiquement avec l’arrivée de l’homme moderne en Europe occidentale, les premières manifestations plastiques voient le jour, ce qui permet de dire que, dans cette région du monde, l’art apparaît comme une production des Homo sapiens porteurs de la culture aurignacienne. Parmi les manifestations de caractère artistique indéniable, bien situées dans le temps, les plus anciennes représentations figuratives prennent la forme de statuettes d’ivoire en Allemagne puis, presque simultanément en France, celle de gravures sur bloc dans les habitats sous abri rocheux, en pied de falaise, et de peintures et gravures dans des grottes profondes. À partir de ce moment, l’art, à la fois pariétal et mobilier, ne cesse de se développer et d’acquérir une place déterminante dans la vie culturelle des sociétés préhistoriques. Le réchauffement climatique qui marque le début de l’Holocène, il y a 11 000 ans, voit la fin du Paléolithique supérieur.
Même s’il a connu des phases tempérées, le Paléolithique supérieur est caractérisé par un froid sec et rigoureux qui culmine avec le dernier maximum glaciaire, il y a un peu plus de 21 000 ans. En Europe, cette période voit l’arrivée de l’homme moderne (Homo sapiens) qui succède assez rapidement à l’homme de Néandertal, présent depuis au moins 200 000 ans. Selon des données chronologiques récentes, la disparition des derniers Néandertaliens se situerait vers 40 000 avant le présent , ce qui implique que les premiers hommes modernes ont dû commencer à s’implanter plus tôt. Au cours des trente millénaires que dure cette période, la culture matérielle des groupes de chasseurs-cueilleurs européens s’est profondément modifiée. Les archéologues distinguent cinq grandes phases basées sur les changements observés dans l’outillage et les armes et qu’ils dénomment Aurignacien, Gravettien, Solutréen, Badegoulien, Magdalénien, noms donnés d’après ceux des sites sur lesquels elles ont été reconnues pour la première fois (Aurignac, la Gravette, Solutré, Badegoule et la Madeleine).

Ces phases chronologiques définissent aussi des complexes culturels dont certains ont connu une diffusion paneuropéenne, tandis que d’autres sont plus limités dans l’espace. Coïncidant pratiquement avec l’arrivée de l’homme moderne en Europe occidentale, les premières manifestations plastiques voient le jour, ce qui permet de dire que, dans cette région du monde, l’art apparaît comme une production des Homo sapiens porteurs de la culture aurignacienne.

Narwala
Narwala Gabarnmang (Australie)
Art mobilier
Art mobilier






Sur Hominides

Livre art préhistorique
L'art de l'époque glaciaire fait partie de la sélection de livres sur l'art préhistorique


Art préhistorique
Art pariétal


Art mobilier préhistorique
Art mobilier


Art rupestre
Art rupestre

- Représentations dans l'art préhistorique

- L'art des cavernes par Romain Pigeaud

- Vénus dans l'art préhistorique

A lire aussi...
Le temps sacré des cavernes
Gwenn Rigal
« Le Temps Sacré des Cavernes » est une synthèse claire et accessible de toutes les hypothèses proposées au fil du temps par la communauté scientifique pour répondre à la question de la signification de l’art des cavernes. Fruit de plusieurs années de travail, « Le Temps Sacré des Cavernes » accorde à chaque théorie une attention égale, exposant au besoin les points de friction entre spécialistes.
Le temps sacré des cavernes
Le temps sacré des cavernes - Gwenn Rigal


L'art de l'époque
glaciaire

Paul G. Bahn
De quand datent les premières manifestations artistiques de l’Humanité et quelle était leur fonction?
Quels arts étaient pratiqués au Paléolithique supérieur ?
En quels endroits du monde trouve-t-on des grottes ornées ?
Peut-on déchiffrer leur message ?
Ce livre répond à toutes ces questions, et à mille autres. Enfin disponible en français, c’est le seul véritable manuel consacré à l’art préhistorique de l’époque glaciaire.
En savoir plus sur L'art de l'époque glaciaire
L'art de l'époque glaciaire
Aamazon

L'art des objets de la préhistoire
Patrick Paillet
De nombreux ouvrages ont été consacré à l'art préhistorique. Ils ont souvent eu l'art des cavernes et abris comme thème principal. Les objets d'art n'ont trouvé dans les publications qu'une place très discrète. Pourtant, ils sont inscrits dans le quotidien des hommes et nous révèlent avec force leurs comportements techniques et symboliques.
Cet ouvrage est pensé comme un outil de réflexion sur l'art des objets, l'art mobilier comme il est qualifié par les spécialistes, prolongé par un catalogue d'images pensé pour valoriser les oeuvres d'art et nous les faire admirer.
En savoir plus sur L'art des objets de la préhistoire

L'art des objets de la Préhistoire
Amazon

La naissance de l'art
Genese de l'art préhistorique
Michel Lorblanchet

Reliant les observations réalisées et les connaissances accumulées par lui-même et par ses collègues, ce chercheur tente dans ce livre de mieux comprendre comment l'Homme est devenu artiste. Il commence par un exposé des théories successivement émises par les préhistoriens pour expliquer la naissance de l'art.
Puis il place l'origine de l'art dans le contexte général de l'origine de l'Homme...
La naissance de l'art Michel Lorblanchet
Aamazon

L'art des grottes ornées
Marc Groenen
Ce travail de synthèse consacré à l’art du Paléolithique supérieur sur parois rocheuses est le fruit de vingt années de recherche dans les grottes françaises et espagnoles. Le premier objectif de l’ouvrage est de déterminer le statut des peintres, graveurs et sculpteurs de cette période, le second de comprendre les intentions qui ont conduit à orner les réseaux souterrains.e.
En savoir plus sur L'art des grottes ornées
Art des grottes ornées - Livre - Marc Groenen
Aamazon

La Préhistoire du cinéma
Marc Azéma
Pour Marc Azéma, l'art préhistorique découvert ces dernières décennies dans différentes grottes en France (comme Chauvet) est à l'origine de la bande dessinée et du cinéma, preuve à l'appui !
En savoir plus sur La Préhistoire au cinéma
La préhistoire au cinéma
Aamazon

De Chauvet à Lascaux
Stéphane Pétrognani
Il y a eu une rupture dans l'art pariétal au Magdalénien par rapport aux époques précédentes. La richesse des thèmes et des styles s'est brusquement amoindrie il y a 17 000 ans. Pour Stéphane Pétrognani, c'est à mettre en parallèle d'une véritable évolution des sociétés préhistorique.
+ sur De Chauvet à Lascaux
De Chauvet à Lascaux
 
 

 
Mise en ligne le 20/10/17